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dissabte, 3 de gener del 2015

Mapa 4, un poema de Bruno Montané

Comenzamos el año con nuestros amigos y lectores, compartiendo un poema de Bruno Montané, saludando la reciente publicación en Chile de Mapas de bolsillo, en edición de Tajamar Editores.
(Nota de prensa: http://www.latercera.com/noticia/cultura/2014/12/1453-610659-9-las-huellas-de-un-detective-salvaje-bruno-montane-edita-su-primer-libro-en-chile.shtml )



MAPA 4


"Te damos la mano para que sepas
lo que es un gesto. Te mostraremos
el corazón cuando acabe de llover....
Te abrazamos en medio del charco,
te recordamos de dónde has salido.
Volvemos a decirte la misma línea
y te hablamos del mismo dolor.
Caminamos juntos durante unos segundos
y comprobamos que nos cubre
la misma sombra, el error que repetimos
en la caída, el mismo sueño.
Te hablamos en la oreja,
equívoco que siempre imaginamos,
suave pesadilla una y otra vez nombrada.
Al fin nos reímos de ti, único revés,
hasta reírnos de nosotros mismos."



BRUNO MONTANÉ, (De "Mapas y escritos")

 

divendres, 30 de maig del 2014

Encuentro con Alejandro Zambra en Barcelona

 
 
 
 
 
 
El escritor chileno Alejandro Zambra (Santiago de Chile, 1975), hace un recorrido por su obra literaria leyendo en voz alta fragmentos de sus novelas Bonsái, La vida privada de los árboles y Formas de volver a Casa y de su último libro de relatos, Mis documentos (2014).
 
A continuación, el escritor Jordi Soler conversará con Zambra sobre su literatura, su fino sentido de la ironía, su humor y melancolía, su constante
indagación en el pasado y su recurrente uso de la ficción autobiográfica.
Alejandro Zambra fue seleccionado en 2007 por el Hay Festival y Bogotá Capital Mundial del Libro como uno de los 39 escritores latinoamericanos menores de 39 años más importantes y elegido en 2010 por la revista británica Granta entre los 22 mejores escritores de lengua española menores de 35 años.
Alejandro Zambra también colaboró con una muestra de poemas en el número 6-7 de nuestra revista El Llop Ferotge, y con un excelente ensayo , La vanguardia melancólica, en el número especial que dedicamos a Roberto Bolaño en 2008.

dijous, 20 de març del 2014

L'expansió dels sentits (Ressenya al Diari Ara de "Setanta-set poemes" de Bruno Montané)

El Llop Ferotge publica una antologia poètica del xilè Bruno Montané Krebs, traduïda al català per Lluís Mata Pallarés


Realitat i poesía
 
En els seixanta-un poemes restants s'hi detecta un esforç per captar la naturalesa proteica de la vida, per cercar una sortida als límits de la existència: "Però els vostres cossos ballen perquè la nit / arribi amb les seves llums, les seves sirenes / i els seus missatges intermitents de salvament". La veu de Montané és lenta, precisa i reflexiva, organitza estèticament la realitat per transformar-la en poesia: "Un cel en miniatura que la teva mà / sosté d'improvís, / tan bell, tan voraç / que és impossible no deixar-lo marxar".
 
La imperfecció del món
 
Contenció, ironia i subtilesa s'agermanen per formar versos carregats de matisos i sentit, d'implicacions i distanciaments burlescos: "Els meus moviments se sorprenen / encara que jo cregui estar segur / de quatre o tres coses. / A poc a poc aprenc dels ecos / que hi ha al meu cervell". El llibre també pot entendre's com un esforç titànic per descriure la realitat, les emocions, els pensaments i els sentiments que ens assalten en comprovar que el món és imperfecte i sovint incomprensible: "A la sala dels artificis / irromp la realitat. / La ment que busca un pont / ens aferra amb les mans dures / i, mentre ens sosté, abaixa la mirada".
 
Xile, Mèxic i Catalunya
 
Bruno Montané Krebbs va viure a Xile fins al 1974. Després del cop d'Estat de Pinochet va traslladar-se a Mèxic amb la seva família i hi va residir fins al 1976. Des de llavors viu a Barcelona. Alguns dels seus poemes han estat traduïts a l'alemany, l'anglès i l'eusquera. Juntament amb Ana María Chagra, és responsable d'Ediciones Sin Fin.
 
Personatge de 'Los detectives salvajes'
 
Montané era amic de l'escriptor xilè Roberto Bolaño, que en la seva novel·la 'Los detectives salvajes' va convertir-lo en el personatge Felipe Müller. A més, per escriure la tercera part de l'obra, ambientada al desert de Sonora, Bolaño va recórrer a uns mapes publicats per l'investigador Julio César Montané, pare de l'autor de 'Setanta-set poemes'.

dimarts, 17 de desembre del 2013

Sobre Bruno Montané, por Roberto Bolaño



                                                (Bruno Montané y Roberto Bolaño)

"Su poesía está hecha de pinceladas suspendidas en el aire. A veces son sólo apuntes, otras veces miniaturas, en ocasiones largos poemas existencialistas reducidos a ocho o doce versos. Su poesía está hecha de sangre suspendida en el aire. Su voluntad, o su disposición ante el mundo o ante la cultura, se debate entre polos irreconciliables. De esta dilatada lucha ha sabido extraer versos paradójicos. Escribe como un naturalista que cree en muy pocas cosas y que sin embargo sigue haciendo su trabajo con tesón, un tesón que en ocasiones se confunde con la indiferencia. Para mí es uno de los mejores poetas chilenos actuales."


Roberto Bolaño, texto perteneciente a Entre paréntesis (Anagrama, 2004).

dilluns, 16 de setembre del 2013

Magic Room dedicada a Chile

En el marco de las sesiones literarias MAGIC ROOM que se realizan en el bar El Cercle (c/Ciutadans, 8, Girona) desde El llop ferotge les invitamos a participar de un acto diferente:
Septiembre es un mes muy especial para los chilenos, y este año, el día 11 de septiembre, conmemoramos los 40 años del golpe de estado y el inicio de la dictadura, y luego, el 18, celebramos el aniversario 203 de la Independencia con respecto del reino español.


Por todo ello, este miércoles 18 de septiembre, a las 22:30 hrs, ofreceremos un espectáculo musical para cantar un repertorio con lo mejor de la música popular chilena a cargo de la cantante Lacote y el guitarrista Mauricio Campos, que incluirá temas de Víctor Jara, Violeta Parra y Los Jaivas (versionando Alturas de Macchu Picchu, basado en los versos de Pablo Neruda), así como también en registro más rockero temas de Los Tres y La rue Morgue.

 
La lectura de poemas estará a cargo de Jorge Morales. Haremos un homenaje especial a NICANOR PARRA con motivo de su cumpleaños 99... Sí, señor, estamos a un paso de tener al primer poeta centenario que registre la Historia.

También invitamos a participar a quien quiera sumarse a esta conmemoración lúdica y sensible, con algún poema, canción o texto.

Entrada libre.

diumenge, 15 de setembre del 2013

PABLO NERUDA VIENE VOLANDO

PABLO NERUDA VIENE VOLANDO
Lectura dramatizada
 
Lunes 16 y viernes 20 de septiembre a las 20hs.
Casa Amèrica Catalunya
(C. Còrscega, 299. Entresòl. Entrada libre)
 
Con motivo de los 40 años del golpe cívico militar en Chile, lectura dramatizada de la pieza Pablo Neruda viene volando. Esta puesta en escena retrata la vida de Ricardo Eliécer Neftalí Reyes Basoalto, Pablo Neruda, sus inicios poéticos, dudas, miedos y contradicciones, así como su enfermedad y muerte en Isla Negra en 1973. Las mujeres de Pablo Neruda, su poesía y opción política son los tres pilares básicos que confeccionan esta obra del dramaturgo chileno Jorge Díaz sobre el Premio Nobel de Literatura. La lectura dramatizada, adaptada y dirigida por el cubano Alfredo Alonso, contará con las interpretaciones de los actores Joaquín Daniel, Alicia González Laá, Abril Hernández, Eloi Benet, Anna Casas, Rodrigo García Olza, Martin Brassesco y Cristina Osorno Mesa.
 

dimecres, 21 d’agost del 2013

Cineasta chileno “revela el lado más íntimo” del escritor Roberto Bolaño

La batalla futura II, segunda de una trilogía, que narra los días del literato en Cataluña

Cineasta chileno revela el lado más íntimo del escritor Roberto Bolaño

La UNAM, productora del documental, lo insertará en circuitos culturales del país

Foto
Ricardo House explicó que la tercera parte se realizará este 2012. En la imagen, Bolaño. Foto Archivo Notimex
 
 
Madrid, 13 de enero.
El documental Roberto Bolaño. La batalla futura II. Catalunya refleja el lado humano del escritor chileno, así como a una persona muy amiga de sus amigos, afirmó hoy el director de la producción, Ricardo House.
En entrevista, con motivo de la presentación de la segunda parte de su filme en la Casa de América de Barcelona, noreste de España, el realizador chileno destacó que se trata de una mirada a los años de Bolaño en Cataluña.
El documental consta de tres partes, la dedicada a la vida del escritor (Santiago de Chile, 1953-Barcelona, 2003), la primera sobre sus años en México, estrenada en noviembre de 2010 en Madrid, y la segunda parte se exhibió por primera vez en Barcelona, y el próximo 20 de enero se hará en Gerona.
Explicó que la tercera parte será producida y realizada este año para completar la trilogía; en ella destacarán aspectos de la niñez y sus años en Chile, su regreso desde México en 1973, antes del golpe militar en el país, y sus desencuentros con literatos chilenos.
Sobre la segunda parte que ahora promueve, House explicó que es un complemento respecto de la primera entrega; no se puede comparar con la otra; da una continuidad, es una progresión en el tiempo que corresponde a su vida en Cataluña.
Aclaró que todo el proyecto conformado por tres partes de una hora cada una “es una mirada, mas no exhaustiva, y ciertamente hay faltantes en familiares, colegas, amigos, quienes han decidido no participar.
Es una aproximación a la persona, más que al literato; sí se aborda su labor como escritor, pero destaca el caminar juntos con colegas, amigos, familiares para revelar el lado humano y más íntimo de él, manifestó House.
Resaltó que la segunda parte en Cataluña muestra algunas novedades sobre Bolaño, como su interés por rescatar y ayudar a escritores jóvenes en drogas en las playas de Blanes, ya que es un tema al que era sensible.
Comentó que un momento importante es cuando se narra que a los 16 años le informó a su madre que dejaba los estudios, porque ya era un escritor y tenía conciencia de ello.

El documental refleja a una persona humana, muy amiga de sus amigos, con una valoración importante de la amistad y el respeto, expresó el autor.

Apuntó que participan en esta segunda parte su hermana María Salomé Bolaño y su madre Victoria Ávalos, con lo que se abordan vivencias y el entorno en Blanes, Gerona y Barcelona.

Asimismo, las participaciones de amigos como Marta Matas y Narcis Serra; además, el momento de la inauguración de la calle Roberto Bolaño en Gerona, el 18 de junio de 2011, con ayuda de los promotores Vicente Rivas y Jorge Morales.

Sobre el alcance de este proyecto como difusor de la memoria del autor de Los detectives salvajes, dijo que se trata más de una obra personal a partir del estudio de Bolaño y las cosas que les unían como paisanos de la misma generación, y porque compartieron círculo en México.

Sobre la tercera parte, puntualizó que se realizará este año en Chile, e incluirá la relación de Bolaño con su padre, y se trabajará con su familia en ese país, con amigos y compañeros de colegio.

House agregó que tras las presentaciones en España, la segunda parte de Roberto Bolaño. La batalla futura regresa a México, para que la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), productora del proyecto, la inserte en circuitos culturales del país.

En septiembre próximo se presentará en el Festival Literario de Mantova, donde ya en septiembre pasado se exhibió la primera parte del documental.

En Barcelona, la presentación contó con los comentarios del cineasta Isaki Lacuesta, el escritor Emiliano Monge y el crítico literario Ignacio Echevarría.

Periódico La Jornada
Sábado 14 de enero de 2012, p. 9

divendres, 22 de febrer del 2013

"Los frutos invisibles", crítica d'Eduard Muntaner Perich

Vaig començar a llegir Los frutos invisibles de Jorge Morales (El Llop Ferotge, 2012) just després d’haver acabat Árbol adentro d’Octavio Paz. El llistó doncs, estava molt alt. Els poemes de Jorge Morales però, no només van resistir les inevitables comparacions, sinó que van estar a l’alçada, des del principi fins al final.

M’agrada una frase de Paz on diu «Cada poema es único. En cada obra late, con mayor o menor grado, toda la poesía. Cada lector busca algo en el poema. Y no es insólito que lo encuentre: Ya lo llevaba dentro». Llegint els poemes de Jorge Morales aquesta idea m’ha vingut al cap més d’una vegada. L’univers que despleguen els seus fruits invisibles m’ha remès contínuament cap aquest instant sempitern on connectem amb el poema a través d’un significat que ja dúiem dins nostre.

De Los frutos invisibles m’han agradat moltes coses: la valentia d’abordar qüestions transcendentals que escodrinyen l’essència humana, sense por ni supèrbia; la identitat personal de l’autor i les seves relacions en el si de la societat i el moment que li ha tocat viure (com es nota el seu interés per la Història); la cerca del poema on vida i discurs s’aproximen i es freguen; l’habilitat de crear un univers on el poema Otoñal de Girona no es fa estrany al costat d’estrofes amb paisatges del Xile natal de l’autor; també el compromís social (i combatiu) que desprenen alguns dels seus poemes, com els fantàstics Manifiesto Negro o A Bessie Smith.

Llegir per primer cop un autor que coneixes en persona, sempre resulta aventurat. De Jorge Morales (Santiago de Xile, 1974) coneixia la seva faceta d'agitador cultural gironí, incansable organitzador de lectures i vetllades com les Nits Poètiques del Llop Ferotge. Però llegir-lo i conèixer la seva faceta d’autor m’ha deixat senzillament bocabadat. Tenim molta sort de tenir-lo vivint a Girona des del 2004, i no tinc cap dubte que en sentirem a parlar en un futur no gaire llunyà. Després de llegir Los frutos invisibles és inevitable tancar el llibre pensant tot el que encara ens amaga l’autor. En tot cas, els seus poemes, després d’haver-los paladejat, es converteixen en Lo que no se olvida.

Es un objeto que brilla
en el agua conmovida del pasado,
en el agua revuelta del recuerdo.

Vull afegir que el pròleg de Jorge Garralda és també captivador i molt original, estructurat com un viatge on cada estació és un poema. Però penso que aquest pròleg és fins i tot més interessant en les re-lectures que no pas en la primera d’elles, ja que si no, al ser tan precís, existeix el perill que les impressions del prologuista esdevinguin les nostres.

Eduard Muntaner Perich
Investigador Universitat de Girona

diumenge, 9 de desembre del 2012

VILLA + DISCURSO, Obra de teatro de Guillermo Calderón

Roberto Bolaño sostuvo más de una vez que la literatura -y por extensión, todo el arte, agregaríamos nosotros- que se necesita hoy en día, es una literatura que no tenga miedo de sumergirse en la oscuridad, de saltar al vacío con los ojos bien abiertos. Y es eso precisamente lo que hace el dramaturgo chileno Guillermo Calderón (Santiago, 1971) en esta obra doble que se presentó ayer en Girona, en la Sala La Planeta, en el marco del Festival Temporada Alta.
Prescindiendo de decorados superfluos, de pirotecnias escénicas y de pompas verbales, en la línea del mejor Brecht, tanto en Villa como en Discurso, nos adentramos de lleno en un teatro rigurosamente político, que araña la memoria del horror desatado por el terrosrismo de estado bajo la dictadura de Pinochet, mediante tres personajes femeninos, hijas de sobrevivientes del más grande capo de exterminio y tortura que hubo en Chile, Villa Grimaldi, per donde pasaron cerca de cinco mil personas, quinientas de las cuales engrosan las listas de detenidos desaparecidos, y per donde pasó también, junto a su madre, quién fue luego la primera mujer Presidente de Chile, la socialista Michelle Bachelet.
El relato se recoje no como ina recopilación de vejámenes y crímenes, ni tampoco como una manifestación panfletaria en torno a la cual levantar tal o cual propuesta, sino que se erige como una mirada poliédrica, rica, lúcida y plena de contradicciones en torno al candente problema de cómo abordar esta herencia oscura, de cómo construir el presente y el futuro de un país que apenas hace cuatro dias fue el escenario de hechos horribles y macabros protagonizados por agentes del estado, y que al parecer, todavía no encuentran respuesta convincente.
De esta manera, entre el debate sobre lo que es necesario hacer con el lugar donde estuvo emplazado este campo de exterminio que los militares llamaban Cuartel Terranova, destruído por ellos mismos poco antes de acabar la dictadura, con el objetivo de eliminar las pruebas de los crímenes allí cometidos, y que oscilan entre la idea de construir un Museo de la Memoria, reconstruir el lugar tal como era, etc, etc, desfilan por el texto los miedos, las dudas, las contradicciones, las miserias, las locuras, los fantasmas y las certezas de unas víctimas todavía perplejas, todavía atónitas delante de una realidad de la cual pareciera que todos preferirían pasar de largo.
Como colofón de una obra inquietante y aterradora, interpretada magníficamente por Francisca Lewin, Macarena Zamudio y Carla Romero, la pieza Discurso, nos instala definitivamente en la zozobra absoluta de un país que perfectamente puede funcionar como un espejo del mundo de hoy, en el cual la irrupción trágica y desmesurada de las fuerzas de la naturaleza, en forma de un terremoto de 8º con tsunami incluído, desnuda nuestra fragilidad y pareciera querer simbolizar además el frágil equilibrio de una democracia débil y atestada de imperfecciones, de una economía que crece y crece solo para unos pocos, y de una sociedad con demasiadas cuentas pendientes, cansada y fatigada, y en la cual el Marrichiweu, Diez venceremos, el grito de guerra del pueblo mapuche, existe como un telón de fondo vivo y cautivador, nada metafórico, y per el cual continúa escribiéndose la Historia.
 
 
JORGE MORALES
 
Girona, noviembre de 2012.
 
(Texto publicado originalmente en lengua catalana, al día siguiente de la representación, en el blog Apuntes de Temporada, del Festival Temporada Alta.)

dimarts, 10 d’abril del 2012

El llop ferotge en Chile

Jorge Morales, poeta chileno residente en Girona, co-fundador junto a Albert Compte del proyecto de difusión literaria El Llop Ferotge, ofrecerá un único recital poético en La Chascona (Fundación Pablo Neruda, Santiago de Chile), dando cuenta de un repertorio compuesto por creaciones propias y una selección de textos publicados por el Llop.
Será presentado por Alvaro Ramírez.

Jueves, 12 de Abril, 19 h.




"Jorge Morales es un animal literario que vive con obsesión por la literatura: Desde que llegó de Chile se ha convertido en el nuevo punto de referencia de la literatura hecha en Girona, no sólo como un auténtico gestor cultural más allá de los círculos oficiales -él sólo dirige una revista y una editorial, El Llop Ferotge, organiza recitales poéticos, dispuesto siempre a jugar a favor del riesgo más intransigente-, sino también porque este año se ha revelado como un poeta auténtico con un libro de poemas memorables, La casa de las arañas."
(PONÇ PUIGDEVALL, Time&Out Barcelona, 29 de septiembre-5 de octubre 2010)

divendres, 16 d’abril del 2010

CRÓNICA DE UN FESTIVAL SOLIDARIO

El pasado10 de abril, el Centro Cultural de la Mercè de Girona, acogió el Festival Solidario EL POBLE XILÈ NO ESTÀ SOL: GIRONA LI FA COSTAT, organizado desde la revista de arte y poesía El Llop Ferotge, con la intención de reunir fondos para enviar al hermano pueblo de Chile, golpeado el dia 27 de febrero por un terremoto (grado 8,8 en la escala de Richter, el quinto más fuerte registrado en la historia, desde que se cuenta con los aparatos modernos) y un tsunami que segó la vida de varios centenares de personas y dejó sin techo y sin hogar a más de dos millones de personas.

Ya se sabe, las desgracias no avisan, y por ello, la coordinación también de una rápida respuesta solidaria exige dejar de lado un montón de cosas para concentrarte de lleno en la organización de una campaña que puede adquirir variadas formas, en este caso, un concierto y fiesta solidaria. Lo primero, es saber escoger el dónde y el cuándo. No puedes tardar tanto, porque a medida que la noticia van desapareciendo de los informativos, la gente se va olvidando, lo cual es patético pero real como una casa. Estuvimos de suerte, además, pues raramente, en la Mercè tenían un sábado completo libre y disponible para nosotros. Qué extraño, nos pareció, pero efectivamente, después de reunirnos con Anna, una de las coordinadoras de la Mercè, comprobamos que el sábado 10 de abril estaba limpísimo en el calendario de este gran Centro Cultural. Comenzamos, entonces, a mover los palillos sabiendo que contábamos con menos de un mes para... todo!
Nos pusimos manos a la obra: ¿Qué tipo de fiesta realizaremos?, ¿qué tipo de música queremos?, y un largo etcétera de posibilidades que fuimos resolviendo sobre la marcha, y rápidamente, ya que desde el primer momento, recibimos propuestas de muchos músicos y grupos dispuestos a tocar gratis para apoyar la causa. Entre ellos, los GAZPACHO, que finalmente no pudieron venir porque los compromisos mínimos exigidos por la discográfica que los lleva, eran inasumibles para nosotros. También sonaron CESK FREIXAS, los PULPO POP, MAZONI, ANNA ROIG I L'OMBRE DE TON CHIEN, per citar sólo algunos de los más conocidos artistas y grupos solidarios con Chile, y que no vinieron por tener compromisos anteriores para esa fecha. sábado Finalmente, y cuando ya teníamos confirmados a la ORCHESTRA FIRELUCHE, URBAN, THE SORDS, THE FORREST BAND, y apalabrados varios Djs, nos enteramos de la razón por la que ese sábado 10 de abril estaba desierto en la habitualmente frondosa programación de la Mercè: Se jugaba a las 22:00 hrs, el Barça-Madrid de fútbol, en directo por TV3 desde el Estadio Santiago Bernabéu. Fue un impasse, porque nadie en estos tiempos es capaz de competir contra un Barça-Madrid, sobre todo en estos tiempos, en que el equipo de Pep Guardiola está alcanzando cimas históricas. Por ello, nos vimos en la disyuntiva incluso de cancelar nuestro Festival. Hay que pensar que, por mucho que los grupos vengan gratis a tocar, un acto de esta naturaleza siempre genera gastos: El alcohol y los barriles de cerveza no son gratis, el alquiler de la barra y las neveras, los equipos de sonido, los honorarios del técnico, los carteles, el queso, el pan, los lomitos que se serviría la gente y que, como mínimo, debíamos de convidar a los músicos... Son gastos ineludibles que alcanzan un monto que no es poca cosa. Y si el mismo día y a la misma hora, afuera se juega un Barça-Madrid, a nuestro Festival no vendría ni Cristo, y no alcanzaría ni para cubrir los gastos!



Pero una vez más, cerramos los ojos, apretamos los dientes y nos lanzamos a la piscina. Eso sí, una piscina con mucha agua, pues hicimos algo inédito en un Centro Cultural como la Mercè: Retransmitir en directo un partido de fútbol! Compramos una antena, conseguimos un aparato de TDT, y nos pasamos varias mañanas haciendo las pruebas correspondientes, hasta que al final todo funcionaba a la perfección.

Nos lanzamos luego a una ardua campaña de difusión, y a la organización en general. En esta línea, lo que toca es agradecer de corazón a todos los colaboradores. A la gente del Llop, como Anna Borrell y Eva Bussalleu, que se encargaron de todo lo relacionado con la contratación de la distribuidora e instalación de la barra; a Jordi Fornos, que llevó su propia plancha de cocina y preparó los casi 200 bocadillos de lomo y queso que volaron es anoche. A Rosita Cullell, Joana Ramos, Alexandre Nunes, a la pequeña poeta Ariadna Gómez, a Magda Parera, Isabel Llinás, que trabajaron durísimo y constante, en la barra, en la entrada y donde hiciera falta; Agradecer también a mi GAP (Grupo de Amigos Personales): ese tridente de miedo formado por Leo Romero, "Pilito", que estuvo en todo lo que se le pidió, ya fuera fregando el suelo de la sala polivalent que quedó toda sucia de cerveza, controlando la entrada o cargando y descargando lo que fuera; al gran Diego Dussuel, conocido en Girona por ser el director de fotografía de Isaki Lacuesta, pero que esta vez dejó la cámara para ponerse a preparar todos los mojitos y todas las caipirinhes que se beberon esa noche, y que fueron muchos. De hecho, a las 11 y media de la noche se acabó el ron, la cachaça y los limones! Y cómo habrá estado de exigido el joven Dussuel, que en un momento se llegó con una cerveza fresquita y se instaló a ver el partido, pero no psaron ni tres minutos cuando, en tono imperativo, las niñas de la barra lo fueron a buscar porque había mucha demanda y él era el único que sabía hacer los mojitos!!! Al joven Cristian Ronban, quien vino volando desde Madrid vía Ryan Air, para ser el autor del registro fotográfico que hemos compartido en facebook, además de ayudar en todo lo que hicera en falta. Pues el joven Ronban barrió los pasillos del claustro de la Mercè, sacó un master en la preparación del catalanísimo pa amb tomàquet, atendió la barra... y claro, los daminificados de la falta de brazos que tuvimos en determinado momento, y que movieron de su sitio a nuestro artista, fueron los URBAN y los THE FORREST BAND, ya que no salieron en el registro fotográfico. Sorry, nois!

A estas alturas, conviene que reconozca mis crímenes y aceptar la multitud de mis pecados. Efectivamente, abandonando mis funciones de coordinador general, que debía estar en la puerta controlando por ejemplo, que nadie entrara en la sala polivalent con comida o bebida, me ví casi enterito el primer tiempo del partido. Pero tras "paquear" a varios durante un rato, lentamente me dejé arrastrar por la emoción que se respiraba en el ambiente, por el sofisticado toque del balón por parte de los pupilos de Pep Guardiola, y en un plis plas estaba ya instalado en primera fila, tirando de galones y quitándole el puesto a algún chico que había, mintiendo como un bellaco de que si no había visto el cartel que ponía reservado, incluso rememorando al Laporta del Crackovia ante su negativa tenaz, y espetándole eso de: Al loro!
Hasta esa posición de privilegio, conseguida con malas artes, llegó con intenciones de quedarse don Dussuel, pero traís detrás, como una cola, a las Fuerzas del Orden, que se lo llevaron a preparar mojitos, como ya bien contamos, y a mí, al verme en primera fila, me miraron primero, y luego soltaron un: Tienes un morro que te lo pisas! tan efectivo, que me obligó presto a reasumir mis funciones! ... Por suerte había visto el gol de Messi y en cosas de un par de minutos el árbitro pitó el final de la primera parte.



Toca agradecer también a los amigos de otras asociaciones de Girona, como las muchachas de Farándula Social, que organizaron la porra en la previa del partido. La porra fue una brillante idea de Consol, curadora del restaurante La Penyora, y alma mater del Festival de Arte Independiente Pepe Sales, que coordinó una serie de restaurantes ben parits de Girona, como El cul de la lleona, la Poma, el Babel, el Le Bistrot, La Cucullona, Els Jardins de la Mercè, y otros, que ofrecieron una cena gratis para dos personas en cada uno de estos restaurantes. Animada por la gracia y la simpatía de las nenas de Farándula, la porra fue todo un éxito y otro aliciente para la camaradería y la sana interacción entre nuestro respetable público. También a los amigos de AD'ART, que se hicieron presentes en masa y que en los días previos nos ayudaron en la difusión. Especial mención entre los adartianos, a Elvira de los Ángeles, que no se perdió reunión y estuvo en todo momento pendiente para apoyar; a Olga Taravilla, a un canario que andaba y que dijo que pertenecía a Ad'art y que también estuvo ayudando; a Milena Magaldi; a Marcin Swiostek, que trabajó en la barra, en la entrada, y que incluso, a la hora en que se acabó el pan para los bocadillos, partió corriendo a comprar. Y claro, a las doce de lanoche de un sábado en Girona, ¿adónde se puede comprar la friolera de 20 barras de pan? Pues eso habría qu epreguntárselo a él, que al cabo de casi una hora apareció con el pan calientito. Se le preguntó si es qu ehabía mandado a hacer el pan o qué, que tardó tanto. Y la respuesta del polaco fue más o menos afirmativa, pues en el único lugar donde encontró pan, a varias cuadras de distancia, tenía el pan pero crudo, y Marcin esperó con paciencia polaca (¿Cómo será la paciencia polaca?) que el pan se cociera! Por supuesto que los 40 bocadillos que salieron de esas barras, se agotaron con la velocidad del rayo, o con la velocidad de Messi, y no mentimos. (Al loro!) y los agradecimientos en ese caso los debemos a Swiostek!

Mientras tanto, en el auditorio se desarrollaban los conciertos de los grupos musicales, todos ellos generosos con la causa que nos convocaba, contentos de participar y dejándose lo mejor de sí en el escenario. Salvo las dos horas que duró el partido, no hubo conciertos, pero sí hubo música en el claustro, a cargo de O Portugueis, nuestro gran camarada Alexandre Nunes de Oliveira. Y fue cuando salió en estampida la gente desde la sala Polivalent, enfervorizada por la victoria merecida del conjunto barcelonista, cuando se notaron las consecuencias de mi "notable abandono de deberes". Porque el acuerdo que habíamos alcanzado con la dirección del C.C. Cultural de la Mercè para la retransmisión del susodicho partido, establecía claramente en el epígrafe 3, rengón 19, que no se pòdía entrar ni al auditorio ni a la sala polivalent con bebida ni comida. En el auditorio no hubo problemas, ya que el joven Xavi Casadesús, regidor de escenarios y fiel caballero de la Orden de la Cuadratura del Círculo, no abandonó su posición, y el balance final de sus actividades resultó ser sobresaliente. Como decía, fui yo el que se puso a ver al Barça, y a gritar y todo. Por ello, cuando se abrieron las puertas y la gente salió, quedó al descubierto la realidad. !Al loro! Tendría que haber amenazado yo a la gente. Porque si estuvieran realmente al loro, la sala polivalent no habría quedado como una pisicina inundada de cerveza!!! Si hasta había vasos plásticos tirados, hielos, trozos de limones de los cubatas, cocacolas... Y por suerte, en un gesto de complicidad que ya ha pasado a la Historia y que será recordado y cantado por los bardos ferotges del futuro, el joven Aniol Casadevall, uno de los responsables de la Mercè, limpió la mesa de la entrada, que estaba llena de suciedades, (por no decir que estaba llena de mierda!), atenuando un poco el grotesco impacto visual que recibió a Xevi Mingo, director de la Mercè, cuando entró por las puertas.

Si mi propia gente del Llop me dijo por la cara que tenía un morro que me lo pisaba, ¿qué podría llegar a decirme entonces el director del C.C. de la Mercè, al ver la debacle total en la sala polivalent? Pues podría haberme dicho muchas cosas, y lo mejor hubiera sido parafrasear a Lorca cuando señala, en La Casada Infiel: No diré por hombre las cosas que me dijo... En honor a la verdad, y lamento decepcionar a los más morbosos, (yo el primero), Xevi Mingo no me dijo nada, sólo me abroncó como quien abronca a un niño más que travieso, pesado, y acto seguido se puso él mismo a limpiar! De hecho, se fue a buscar junto a Aniol la escoba, el mocho y los productos de limpieza, porque claro, si tú esperas que la cerveza se seque, después la mancha no sale ni aunque venga Don Limpio en persona, con toda su parafernalia. Pero con lo que no contaban, quizás, nuestros amigos mercedarios, debido a que hace poco que nos venimos conociendo, es que la gente del Llop tiene un concepto del honor muy a la antigua: Con sólo un chasquear del dedo medio y del meñique, hubiéramos contado con un escuadrón de ángeles (y ángelas) para dejar impecable todo aquello. Hombre, si con lo contentos que estábamos del éxito alcanzado por nuestro Festival Solidario por Chile, con lo agradecidos que estábamos de la recepción brindada por la Mercè, sólo hubiera faltado que como Pilatos, nos laváramos las manos y dejáramos a Xevi Mingo y a Aniol solos a cargo del desaguisado. Le insistimos a Mingo que se fuera por ahí, pero se negó sistemáticamente a abandonar el mocho. Sólo cuando vio qué eramos suficientes y activos (y guapos), lo dejó. Pero fue una gran instantánea aquella, la de un director de Centro Cultural fregando el suelo con celo y energía, y nos dio gusto realmente. Ojalá tomaran nota los miembros del Grupo Parlamentario, entre otros notables. Pues con mayor razón nos aplicamos y, al cabo de una hora estaba todo tan brillante como un espejo colgado en el Palacio de la Zarzuela.

Todo fue tan rápido que muchos de nuestros camaradas no alcanzaron a darse ni cuenta, y expresaron su frustración por no haber sido convidados al acto de limpiar, sintiéndose excluídos de la responsabilidad y que cómo yo les hacía esas desconocidas. Y nos daba risa y felicidad la belleza salvaje de nuestra gente. Si incluso, la cosa fue a tal que cogieron las cosas y siguieron barriendo y fregando incluso donde no había que hacerlo!

FINAL: Pues para no extendernos más de la cuenta, vamos al grano: Reunimos la cantidad de 4470€. Descontando los gastos: 815 € de la distribuidora de alcoholes, cervezas, barra, neveras, etc; 300 € de BTM, por concepto de honorarios del técnico de sonido; 30 € por antena; 120€ de carteles impresos; más 200€ de comida y por el tampón, nos queda al final, en limpio, ciomo ganancia para enviar a los damnificados del terremoto de Chile, un total de tres mil cinco euros. Una cantidad que, vistos los temores iniciales, nos llena de contento, y que esperamos aumentar ya que mantenemos abierto el nº de cuenta de la Caixa hasta la semana siguiente, para recibir las aportaciones de todos aquellos que, no pudiendo venir el sábado 10, igualmente tienen ganas de subirse al carro y apoyar esta noble causa.
Para todos, entonces, nuestros agradecimientos y cariños FEROTGES.


Jorge Morales
Girona, 14-15 de abril de 2010.

Més fotos al facebook :
http://www.facebook.com/home.php?#!/album.php?aid=35073&id=1283600114

dijous, 18 de març del 2010

Nit poètica per Xile

-->Ens complau convidar-vos a participar de la propera Nit Poètica del Llop Ferotge, el dijous 25 de març, a partir de les 21:00 hrs, i com sempre al LATERAL (C/de la Barca,23).

Compartirem la Poesía de diversos autors i amics que es faràn presents, l'actuació musical de MARIONA FONT, i entre d'altres sorpresses, el sorteig de llibres per gentilesa de la LLIBRERIA 22 de Girona. (Aquest cop, compartiremun antología poètica de Nicanor Parra, Ed Visor, "La matinada clara", de la poeta gironina María Cabrera, Ed Accent, entre d'altres).

Especial atenció li dedicarem a la POESIA XILENA, compartint textos de PARRA, NERUDA, DE ROKHA, i de molts altres, per fer-li costat al poble xilè i a les víctimes i damnificats pel terratrèmol. Us informem , a més, que des de el Llop estem organizant un concert solidari a realitzar-se el dissabte 10 d'abril al Centre Cultural de la Mercè.

Us esperem i us preguem la difusió d'aquesta convocatòria.

diumenge, 29 de novembre del 2009

¡Víctor Jara vive!


Hace 36 años el 18 de Septiembre de 1973 Joan Jara, la compañera de Víctor debió sepultarlo de forma casi clandestina, acompañada sólo por 2 personas.

El 4 de Junio del presente año, Víctor Jara fue exhumado en presencia de Joan y sus hijas Amanda y Manuela, para trasladarlo posteriormente al Instituto Médico legal con el fin de realizar los peritajes correspondientes a la investigación de su asesinato.

Hoy queremos comunicar que Víctor será devuelto a su familia, la que junto a la Fundación Víctor Jara ha querido acoger el deseo manifestado por muchísimas personas y organizaciones sociales de realizar el funeral de nuestro querido Víctor y acompañarlo hasta el lugar del Cementerio General donde quedará definitivamente.

Víctor permanecerá dos días en la fundación que lleva su nombre para que su querido pueblo pueda despedirlo.

Las puertas de la fundación serán abiertas el próximo Jueves 3 de Diciembre a las 12.00 horas y se mantendrán así ininterrumpidamente hasta las 10.00 horas del Sábado 5, hora en la que partiremos caminando al Cementerio General.

El asesinato de Víctor Jara continúa impune. Nuestra exigencia de Verdad y Justicia se reafirma con el dolor que ha significado remover su tumba.

Demandamos verdad y justicia para el caso de Víctor Jara, como también para cada uno de los Detenidos Desaparecidos y Ejecutados Políticos de nuestro país.

El brutal asesinato de Víctor no ha impedido que su legado y ejemplo de vida trasciendan. Víctor sigue viviendo en el corazón de su pueblo.

Fundación Víctor Jara
Santiago, 26 de noviembre de 2009

http://www.fundacionvictorjara.cl

fund.victorjara@gmail.com

dimarts, 14 d’abril del 2009

Un poema de Reynaldo Lacámara Calaf

El poeta Reynaldo Lacámara Calaf nació en Chile en 1956, de padre argentino y madre catalana. Es, por lo tanto, un hijo del exilio republicano. Ha publicado varios libros de poesía, entre los que destacamos Esta delgada luz de tierra (Pequeño Dios Editores, 2006); Lota sobre la tierra (Ediciones del gallo, 2000) y Pasajes de otro año (LOM, 1997). Preside la Sociedad de Escritores de Chile y ya había colaborado con el Llop Ferotge, en el nº3 de nuestra revista. Ofrecemos ahora el primer poema que le nace en catalán, como homenaje a su madre y como un puente entre ambos continentes.

LA PARPELLA

La parpella és una pausa per mirar la nit
La parpella ens deixa sols
retalla les distàncies
i som irrealitzables, onírics
La parpella és una ferida
on els somnis gemeguen
A voltes és una petita boca que parla colors, la parpella
La parpella és un pou més inabastable que el silenci
És la defensa de l’insecte que no entrà
la insistent mort colpejant a les portes
La parpella a teló obert
a escenari quotidià
Bossa que guarda allò adquirit
Imatges queden amagades
vivents en algun record
I la parpella immensa de l’univers
acaba i comença
quan tanca sobre la pell
la petita parpella.

dimarts, 3 de març del 2009

Carmen Castillo en Girona

La ciudad de Girona se ha visto honrada hace pocos días, con la visita de la realizadora y escritora chilena Carmen Castillo, quien presentó sus trabajos documentales La flaca Alejandra (1994) y Calle Santa Fe (2008), en la Facultad de Letras de la Universidad de Girona y en el cine Truffaut, respectivamente. En ambas ocasiones, los espectadores pudieron dirigir sus preguntas e inquietudes a Castillo, en un diálogo abierto y fecundo sobre el pasado reciente de Chile y Latinoamérica, sobre la memoria histórica y, muy particularmente, sobre cómo el arte puede transformar el dolor en esperanza y la esperanza en acción.
En esto último, Carmen Castillo tiene mucho para enseñar, pues su vida se vio marcada por la tragedia que significó para Chile el golpe de Estado de 1973, en que se abrió la caja de los horrores para una inmensa mayoría de chilenos que se vieron, de la noche a la mañana, sometidos a una represión militar sin precedentes, que incluyó el bombardeo del Palacio de Gobierno, y la práctica sistemática de la tortura, el asesinato, la desaparición y el exilio de miles y miles de personas. No obstante, y a pesar de todo, hubo muchas personas que decidieron plantar cara a la dictadura, y Carmen Castillo perteneció a estos últimos. Militante del Movimiento de Izquierda Revolucionaria (MIR), y ligada sentimentalmente a su máximo líder, Miguel Enríquez, permanecieron en Chile luego del golpe, ocultos en la clandestinidad, viviendo junto a sus dos pequeñas hijas, en una casa de la calle Santa Fe, en Santiago de Chile, desde donde dirigieron los hilos de la resistencia mirista. Diez meses duró esta bella convivencia amorosa e insurrecta, en la cual ella quedó embarazada de un hijo de ambos, un hijo que no pudo nacer, porque el 5 de octubre de 1974, irrumpieron en la casa fuerzas conjuntas del ejército y carabineros, con apoyo de helicópteros. Carmen quedó gravemente herida por el estallido de una granada en el pequeño salón, y fue sacada por militares que la lanzaron violentamente a la cuneta, mientras adentro, Miguel era abatido tras resistirse durante más de una hora, según el testimonio de los vecinos. Carmen Castillo salvó su vida gracias a un vecino anónimo que tuvo la valentía de llamar a una ambulancia, y una vez hospitalizada, gracias a que uno de los médicos filtró a Radio Francia Internacional la noticia de que Carmen Castillo estaba viva. De este modo, la incesante presión internacional arrancó a la dictadura su liberación y Carmen, aún grave, salía en un avión rumbo a París.
Esta historia real constituye el punto de partida de Calle Santa Fe, y es todo un ajuste de cuentas entre Carmen Castillo y una memoria dolorosa, incluyendo el emotivo reencuentro en el lugar de los hechos, con personajes de los cuales no sabía nada, como el vecino aquel que telefoneó a la ambulancia y otros… No obstante, el relato crece enormemente hasta trascender lo personal y convertirse en un auténtico documento histórico, que retrata la historia de 17 años de resistencia popular, a través de testimonios orales de protagonistas, imágenes de época, y fragmentos de voces que permiten la reconstrucción de la historia del MIR y múltiples evaluaciones. Es decir, se entra en un capítulo absolutamente marginado de la memoria colectiva de los chilenos, pues al silencio y escasa repercusión que estos temas han tenido en los medios de comunicación públicos y privados, hay que sumar la destrucción sistemática de todo el material audiovisual, fotográfico, sonoro, etc. emprendido por los represores, y los dieciocho años que han pasado desde la recuperación de la democracia, en los cuales el Estado chileno, lamentablemente, no ha estado a la altura de sus responsabilidades. Decimos esto, entre otras cosas, porque es vergonzoso que las fuentes fílmicas que lograron salvarse de la quema, por personas anónimas que arriesgaron sus vidas ocultando durante años estos materiales, o sacándolos al extranjero, permanezcan aún en riesgo de perderse definitivamente, porque no ha habido manera de que ninguna institución pública haya tenido la delicadeza de financiar el proceso de digitalización de estos materiales, imprescindible para su conservación. El Estado, por boca de sus representantes en el ámbito de la cultura, dice que no tiene dinero para salvar estas cintas de incalculable valor histórico, a pesar de que nuestros gobernantes recorren el mundo presumiendo de cifras macroeconómicas, desarrollo y “liderazgo en la zona”.
En Calle Santa Fe podemos valorar, precisamente, el rescate de imágenes hasta ahora inéditas, de un enorme valor social y testimonial, como aquella toma de terrenos realizadas por mapuches; la entrada del ejército en la popular población Juan Antonio Ríos, en que allanaron casa por casa, llevándose detenidos, formados en fila india y con las manos en la cabeza, a todos los hombres del barrio, muchos de los cuales no volvieron; imágenes de la resistencia de los años ochenta, o valiosos fragmentos de entrevistas realizadas a dirigentes emblemáticos del MIR, como Bautista Van Showen, Edgardo Enríquez y el mismo Miguel, cuyos rostros, voces y gestos., se nos habían hechos borrosos y lejanos, debido a que la mano amarga del poder, no contenta con asesinarlos, ha proseguido en su fúnebre empeño por borrarlos de la Historia y de la memoria colectiva.
El trabajo de Carmen Castillo constituye, entonces, una gran aportación a la conservación de la memoria de los vencidos, y el humano tratamiento que se hace de personajes reales que protagonizan capítulos dolorosos de nuestra historia reciente, expresan por sobre todo amor y comprensión, y una tal voluntad de vivir que, quizás, toda la aportación de Castillo pueda explicarse con las mismas palabras con las que el poeta Angel González explicaba su propia poesía, como “la cuidadosa restauración de ilusiones sistemáticamente pisoteadas”. Nosotros damos fe de que lo consigue, y mucho.
J.M.

dimecres, 4 de febrer del 2009

Documental sobre Salvador Allende a Girona

Aquest dijous 5 de febrer arriba a Girona, dins el cicle el documental del mes, 1973 revoluciones por minuto de Fernando Valenzuela, una creació documental a on se’ns mostra la representació de les darreres hores de vida de Salvador Allende, per part d’un actor, en un teatre buit de Nova York. Abans de la projeccció hi haurà una presentació del documental a càrrec de Jorge Morales, poeta xilè i director de la revista el Llop Ferotge.

La sessió començarà a les 20.30, a l’Auditori Narcís de Carreras, l’entrada és gratuïta. Nova York, 2007. Surt el sol a la ciutat. Al cel, el rastre de dos avions formen una creu inclinada. Ramiro Sandoval surt de casa seva. Al metro va llegint La divina comèdia de Dante. Allò que llegeix sembla que presagia el seu futur. Dante diu: “el camí que has escollit et condueix a la mort.” Baixa del metro i uns amics li pregunten: “et mataran avui, de nou?”

El protagonista entra en un espai en penombra que resulta ser un teatre. Al camerino hi ha fotos de Salvador Allende i de Dante. Examina les ulleres trencades del seu personatge i inspecciona una bala de fusell. La sala comença a il·luminar-se. En Ramiro inicia la seva transformació maquillant-se davant d'una fotografia d'Allende.

La sala del teatre està completament deserta. L'actor recrea, a través del seu monòleg, les últimes hores de vida del president Allende, l'11 de setembre de 1973. S'hi alternen imatges d'arxiu dels esdeveniments d'aquell dia. Veiem el setge de tancs i tropes a La Moneda , els presoners… Rostres que miren a la càmera, com un cor de tragèdia grega suplicant. A l'exterior la nit va caient. La batalla augmenta en intensitat.

La veu en off de Dante acompanya el president en la seva ruta de descens cap a l'infern. Allende està sol i sap que és la seva darrera batalla. Té la certesa que el seu final està proper. Recorda el seu pare i la seva infantesa feliç a la platja, les dones que estimà, el fill que no tingué i que, com una visió fugaç, se li apareix al teatre buit. Li demana a la seva filla Beatriz que visqui per ell. Allende divisa els avions que vénen a bombardejar-lo. Demana pietat per la seva ànima i, sense dubtar, s'enfronta al seu destí final.


DIA: Dijous 5 de febrer de 2009
HORA: 20.30 hores
LLOC: Auditori Narcís de Carreras “la Caixa”. Carrer Santa Clara, 9-11, 4a planta